Actrice Barbara Harris sterft; Second City aluin werd toast van Broadway, films
De stralende charme en komische timing van actrice Barbara Harris brachten haar van het eerste nummer van de allereerste show in Second City tot de toast van Broadway en een ster van films geregisseerd door Alfred Hitchcock, Francis Ford Coppola en Robert Altman.
Mevr. Harris stierf dinsdag vroeg aan kanker in Scottsdale, Arizona, waar ze jaren had gewoond. Haar vriendin Charna Halpern, mede-oprichter van het iO Theater in Chicago, zei dat de oorzaak longkanker was. De Internet Movie Database gaf haar 83-jarige leeftijd.
tweede stad dankt haar als grondlegger van moderne improvisatie en medeoprichter van de groep.
Grappig en sexy, ze vermengde de katachtige kwaliteit van Tuesday Weld met een wetende daffiness die doet denken aan Madeline Kahn of Judy Holliday. de blog Media Funhouse noemde haar ooit de Garbo van de schattige stedelijke neurotische actrices uit de jaren zestig.
Toch was ze een origineel wiens uitvoeringen memorabel waren vanwege hun kwetsbaarheid en authenticiteit. Ze danste met gratie en had een belachtige zangstem die kon overgaan in een Ethel Merman-achtige grom. Zonder zenuwachtig te lijken of te hard haar best te doen, stal ze scènes met kleine beetjes zaken - een hoofdworp, een enkele traan of een ongebruikelijke muzieknoot.
Broadway-legende Mary Martin beschreef haar frisheid en veelzijdigheid toen ze de genomineerden introduceerde bij de Tony Awards van 1967, die mevrouw Harris won voor haar optreden in The Apple Tree.
Haar vermogen om de indruk te wekken dat ze haar teksten verzon terwijl ze verder ging, ik was zo opgewonden over wat ik zag, haar op de een of andere manier ongrijpbare kwaliteit, zei Martin.
Mevrouw Harris verdiende een Oscar-nominatie voor haar rol als fragiele would-be actrice in de film uit 1971 Wie is Harry Kellerman en waarom zegt hij die vreselijke dingen over mij?
In 1995, toen de filmcriticus van de website Roger Ebert heeft een lijst gemaakt met zijn 100 geweldige filmmomenten om de honderdste verjaardag van de film te vieren, liet hij mevrouw Harris It Don't Worry Me zingen om een bange menigte te kalmeren na een schietpartij in de Altman-film Nashville uit 1975.
Ze gaf niet om sterrendom of geld, volgens een interview uit 2002 dat ze deed met de Phoenix Nieuwe Tijden nadat hij naar Arizona was verhuisd. Ik probeerde altijd om één film per jaar door te komen, zei ze. Maar ik koos altijd films waarvan ik dacht dat ze zouden mislukken, zodat ik niet te maken zou krijgen met roem.
Ik denk dat het enige dat me in de eerste plaats naar acteren trok, de groep mensen was met wie ik werkte: Ed Asner, Paul Sills, Mike Nichols, Elaine May, zei ze. En alles wat ik toen echt wilde doen, was repeteren. Ik zat erin voor het proces, en ik had er echt een hekel aan om naar buiten te gaan en een optreden voor een publiek te doen omdat het proces stopte; het moest vriezen en elke nacht hetzelfde zijn.
In 1966, nadat ze speelde in Broadway is op een heldere dag die je voor altijd kunt zien, schrijver Cecil Smith zei dat mevrouw Harris - met het gezicht van een dolende aardeekhoorn onder lukraak blond haar en schietende donkere ogen - altijd op het punt stond ontdekt te worden, of het nu in haar vroege improvisatieshows, op het podium of in films was.
De jonge Barbara groeide op aan de North Side, waar ze na de lessen op Senn High School naar huis zou liften, zei acteur Bruce Dern. in zijn memoires . Ze ging ook naar het Wright Junior College. Haar vader Oscar werkte voor de Chicago Tribune, en haar moeder Natalie Densmoor Harris gaf pianoles aan haar vier kinderen, volgens het Janet Coleman-boek uit 1990. The Compass: Improvisatietheater dat een revolutie teweegbracht in de Amerikaanse komedie. Mevrouw Harris raakte betrokken bij de Playwrights Theatre Club op aanbeveling van mede-oprichter Byrne Piven, een familie kennis.
Ze werd gebeten door de acteermicrobe bij Playwrights, een voorloper van de Compass Players en Second City.
Het theater was zo exotisch en intrigerend, zei ze in Coleman's The Compass-boek. Toen ik die felle lichten zag, nou, het is gewoon te oubollig.
De PTC-leden waren getroffen door haar schoonheid.
Haar gezicht was dat van een engel, zei acteur Ed Asner.
Ik ben beroofd, vertelde Asner aan de Sun-Times. Ik voelde gewoon dat ze de beste ter wereld was. Ze had een geweldig gevoel voor humor, als je een connectie met haar had, en was een plezier om mee samen te werken. Ze was een prachtige improvisator, en improviseren met haar toen Second City naar Californië kwam, bevrijdde me en inspireerde me.
Halpern zei dat ze mensen tot het einde aan het lachen maakte. Op een gegeven moment wendde mevrouw Harris zich tot een verpleegster in het hospice en vroeg: Dus wat moet ik doen - hier blijven tot ik sterf?
Mevrouw Harris was de onschuldig ogende vindingrijk met de onverwacht rapier-achtige geest, zei Second City mede-oprichter Bernard Sahlins in zijn boek Dagen en nachten in de Tweede Stad.
Op 16 december 1959 trapte ze het openingsnummer van Second City's eerste show af. Het begon met Harris die in de schijnwerpers verscheen en 'Everybody's in the Know' zong, volgens tweede stad .
Zij en Alan Arkin maakten later een gedenkwaardige schets getiteld Museum Piece. Het samenspel tussen haar straitlaced kunstliefhebber en zijn gitaar-tokkelende beatnik leek de culturele botsingen van de jaren zestig te belichamen, zei Arkin in het boek van 2012 Second City Unscripted: Revolution and Revelation in het wereldberoemde Comedy Theatre door Mike Thomas.
Mevrouw Harris had dezelfde kwetsbaarheid als Marilyn Monroe, vertelde de artistiek adviseur van Second City Sheldon Patinkin aan Thomas, maar zonder dat toegevoegde oh-ik-zo-sexy deel.
In 1963, toen ze naar Broadway was verhuisd, werd ze vermeld als een van de 13 Who's Who of American Women, naast figuren als natuuronderzoeker Rachel Carson, die de gevaren van pesticiden blootlegde, en Dr. Frances Kelsey, een overheidswetenschapper die weerstand bood aan bedrijfsdruk en weigerde het medicijn Thalidomide goed te keuren, later geïnkt op ernstige geboorteafwijkingen.
Mevrouw Harris speelde een valse paranormaal begaafde in de Hitchcock-film Family Plot uit 1976. Ze vertelde de Phoenix New Times over Hitchcocks frustratie toen een andere actrice er even over deed om in haar rol te komen.
Er was een scène in onze film waarin Karen Black acteerde, acteerde, acteerde - al die Lee Strasberg, mensenstrijd, zei mevrouw Harris. En het kostte haar zo lang om die tranen op gang te krijgen, en meneer Hitchcock wendde zich tot de cameraman en zei: 'We zullen gewoon de voeten van de acteurs fotograferen in deze scène.'
Ze speelde de moeder tegenover dochter Jodie Foster in de body-switching-komedie Freaky Friday uit 1977 en speelde in de jaren 80 met Meryl Streep en Alan Alda. De verleiding van Joe Tynan.
In 1986 prees Glenna Syse, criticus van Sun-Times, haar rustige maar heldere vertolking van de moeder in Peggy Sue Got Married van Coppola.
Ze verscheen ook in het Michael Caine-Steve Martin-voertuig Dirty Rotten Scoundrels uit 1988 en, in haar laatste filmrol, als de moeder van huurmoordenaar John Cusack in Grosse Pointe Blank uit 1997.
Ooit getrouwd met acteur en improvisatiepionier Paul Sills, doceerde mevrouw Harris acteren na haar verhuizing naar Arizona.
Ze zal worden gecremeerd en haar stoffelijk overschot zal worden overgebracht naar Markesan, Wisconsin, waar haar ouders en grootouders worden begraven en waar in de nabije toekomst een dienst zal worden gehouden, zei haar nicht Mary Lynn Fisher. Ze vermeldde de andere overlevenden van mevrouw Harris als nicht Allison Becker; neef Reid Galbraith, en neven Phyllis Spencer, David Knipfel, Jan Otterlei en Gretchen Lambert.
Bijdragende: Darel Jevens
Хуваах: