Als er ooit een tijd was voor de krachtige single van Andra Day, Rise Up, dan is het 2016. Met zijn buik opzwepende zang en spookachtig koor, is het nummer een baken van hoop geworden en verspreidt het een boodschap van doorzettingsvermogen in een ongelooflijk tumultueus jaar. Alles wat we nodig hebben is hoop/vergeet niet dat we elkaar hebben, Day schalt op het nu gecertificeerde gouden spoor.
TWEEDE DAG
Wanneer: 21.00 uur 18 november
Waar: House of Blues, 329 N. Dearborn
Tickets: $ 35
Informatie: livenation.com
De teksten zijn een hymne geworden voor Black Lives Matter en traden op voor Mothers of the Movement (een groep vrouwen die hun zonen verloren door politie- of wapengeweld) tijdens een speciale presentatie op de Democratic National Convention in juli, na optredens in het Witte Huis , in het Heroes-programma van CNN en de live-uitzending van A&E, Shining a Light, A Concert for Progress on Race in America.
Ik wilde dat het iets opbeurends was; ik hoopte dat [het nummer] mensen zou aanmoedigen, zegt Day bij het schrijven van het nummer voor haar biografische debuutalbum, Cheers to the Fall, dat medio 2015 uitkwam en werd genomineerd voor het beste R&B-album bij de Grammy Awards.
Er is op dit moment veel gaande op cultureel en sociaal gebied waarvan ik denk dat er over moet worden gepraat, en als kunstenaar zou ik nalaten niet te vertellen wat er sociaal en politiek in onze samenleving aan de hand is, vervolgt ze, herinnerend aan haar eigen groeiende jeugd. in de ruige buurten van Zuidoost-San Diego, waar veel van haar klasgenoten betrokken waren bij de Bloods-bende.
Ik had gewoon geen idee hoe groter de betekenis van het nummer zou zijn, maar ik ben dankbaar. Ik denk dat het me als persoon spiritueel en emotioneel heeft doen groeien, en het blijft me eraan herinneren dat wat je in muziek doet het leven van mensen kan veranderen en hen op een echte manier kan beïnvloeden.
Day geeft toe dat Rise Up voor haar persoonlijk een andere toon aansloeg toen ze het schreef, en het was een beetje wat ik moest horen op het moment dat ik jarenlang bij een aantal klusjes had gewerkt en een reeks covers en mashups op YouTube uitbracht om eindelijk vond haar weg in 2010. Een vriend van de voormalige vrouw van Stevie Wonder, Kai Millard, zag Day optreden buiten een banketbakkerij in Malibu met slechts een microfoon en enkele luidsprekers. Een video-uitwisseling later, en Wonder had Day aan de telefoon gekregen om te bespreken hoe hij met haar kon samenwerken.
De timing had niet perfecter kunnen zijn, geeft ze toe. Ik zat in een kleine doos van een studio-appartement dat ik deelde met mijn moeder en hier sprak Stevie met me over mijn stem en de manier waarop ik schreef en de oude jazzplaten waar we allebei van hielden. Day studeerde jazz en klassieke muziek aan de San Diego School of Creative and Performing Arts en nam veel van haar huidige stilistische aanwijzingen (zowel vocaal als modieus) over van zangers als Ella Fitzgerald, Billie Holliday, Sarah Vaughan en Lena Horne, die haar apart in een overvolle kamer van popsterren.
Wonder introduceerde Day al snel bij haar uiteindelijke producer, Adrian Gurvitz (die ook met CeCe Winans werkte), wat leidde tot een stroom van influencers die Cheers to the Fall in handen hadden, waaronder Questlove, Raphael Saadiq en de Dap-Kings; zelfs haar muziekvideo's trokken de talenten van Spike Lee en M. Night Shyamalan aan. In de anderhalf jaar dat het album uit is, is Cheers to the Fall een van de grootste debuten van een artiest sinds Adele's 19 geworden, waarbij vergelijkingen worden getrokken met Earth Kitt, Aretha Franklin, Amy Winehouse en Beyonce.
Day werkt momenteel aan de follow-up - en introduceert een paar van de deuntjes op haar huidige tourdata - waarvan ze zegt dat ze nog meer zal focussen op relaties en haar roots die opgroeien in Zuid-Californië. Ik ben gewoon erg geïnspireerd door wat er nu aan de hand is, maar voel me ook nogal nostalgisch, zegt ze. In het afgelopen jaar heb ik contact kunnen maken met mensen uit alle lagen van de bevolking, en het enige dat mensen willen en verlangen, waar ze ook vandaan komen, wat voor problemen ze ook hebben, ze willen gewoon volledig worden geaccepteerd voor wie ze zijn en het gevoel hebben dat ze liefde en waardevol zijn, en daar kan ik me in vinden, vervolgt ze.
Het heeft me heel bewust en empathisch gemaakt en ik wil op een positieve en bijna spirituele manier deel uitmaken van hun verhaal. Bovenal heeft mijn reis me heel bewust gemaakt van hoe ver mijn bereik kan zijn als ik mijn platform en stem gebruik voor verandering.
Selena Fragassi is een freelance muziekschrijver.
Хуваах: